Mendefinisikan “mobil seni” lebih sulit daripada kedengarannya. Apakah truk adalah mobil seni? Bagaimana dengan sepeda motor? Apakah harus cantik? Pertanyaan-pertanyaan ini menghasilkan jawaban yang sama banyaknya dengan pertanyaan “Apa itu seni?” Benang merahnya bukanlah estetika. Itu ekspresi. Kendaraan menjadi kanvas identitas penciptanya.
Kebanyakan ahli menyetujui beberapa aturan dasar. Pertama, harus ada kerajinan asli. Menamparkan sidik jari pada tudung tidak akan cukup. Harrod Blank, penulis Art Cars, mencatat bahwa menutupi Volkswagen Beetle dengan kaca patri membutuhkan lebih banyak keterampilan dan pengambilan keputusan daripada membuat bebek raksasa. Kedua, kendaraan harus mengemudi. Jika tidak bergerak, maka itu adalah patung. Mobil seni biasanya dikendarai setiap hari atau digunakan sebagai kendaraan sekunder. Mereka tidak disimpan di garasi. Mereka dimaksudkan untuk dilihat.
Jenis Mobil Seni
Kategori adalah pedoman yang longgar. Batasan menjadi kabur secara konstan. Namun sebagian besar termasuk dalam kategori berikut:
- Cat Mobil: Kata atau pola diaplikasikan langsung ke permukaan.
- Lem Mobil : Benda yang ditempel dari fender ke fender.
- Mobil Pesan: Kendaraan yang membawa pernyataan spesifik, mulai dari promosi diri hingga perdamaian dunia.
- Mobil Pahatan: Di luar lem. Bentuk yang menjulang tinggi dibangun di atas tubuh.
- Mobil Interaktif: Dirancang untuk permainan publik. Tombol, permukaan tulisan, dan interaksi fisik.
Gerakan ini dimulai pada akhir tahun 1970an dan awal tahun 1980an. Seniman tidak tahu orang lain melakukan hal yang sama. Parade Mobil Seni Houston pertama terjadi pada tahun 1988. Sekarang ini merupakan pertemuan terbesar dari jenisnya. Pada pertengahan 1990-an, mobil-mobil seni bermunculan di Burning Man di Nevada. Selama dekade terakhir, festival telah bermunculan di seluruh Amerika.
Mengapa mengubah mobil pekerja menjadi hiu? Atau menutupinya dengan kamera? Atau membangun katedral Gotik dengan mobil jenazah? Mobil-mobil ini ada. Banyak lagi yang melakukannya.
Siapa yang Menciptakan Mobil Seni?
Penyebaran demografinya luas. Laki-laki, perempuan, muda, tua, kaya, miskin. Kelly Lyles menciptakan “Excessories ODD-yssey”, yang mencakup sepatu, dompet, dan perhiasan. Hyler Bracey menghabiskan lebih dari setengah juta dolar untuk “Big Horn”, yang menampilkan tanduk terbesar di dunia. Uri Geller membuat mobil yang dilapisi peralatan perak bengkok.
Beberapa seniman mengambil komisi. Lyles melukis burung merak dan bangau di Toyota Prius untuk kliennya. Sebagian besar melakukan pekerjaannya untuk diri mereka sendiri. Prosesnya sangat pribadi.
Hasilnya menjamin perhatian. Pengemudi menarik banyak orang. Beberapa orang mencari hal ini. Yang lain terkejut dengan senyuman dan lambaian tangan. Blank mengamati bahwa orang-orang itu eksentrik. Mereka mengenakan keunikan mereka di lengan baju mereka. Beberapa pengemudi menghindari sorotan.
Banyak pencipta mengoordinasikan kostum. Lyles mengenakan motif macan tutul untuk “Leopard Bernstein.” Blank mengenakan setelan yang ditutupi bohlam flash untuk “Camera Van”. Fungsionalitas mengambil tempat di belakang tampilan. Blank bahkan tidak bisa duduk dengan jasnya.
Pemeliharaan adalah pertanyaan yang sering diajukan. Bagaimana cara mencucinya? Jawabannya: hati-hati. Selang taman. Tidak pernah mencuci mobil. Lyles mencuci mobilnya setahun sekali. Blank mengatakan mencuci itu tidak menyenangkan. Beberapa bagian tidak bisa basah.
Mari kita lihat mekanisme pembuatan monster ini. Dan sejarah Mobil Seni BMW.
Warisan Mobil Seni BMW
BMW memulai tradisi modern pada tahun 1975. Mereka meminta seniman Alexander Calder mengecat BMW 3.0 CSL untuk Le Mans. Proyek ini melahirkan 17 mobil unik. Artis terkenal telah berkontribusi.
Andy Warhol melukis M1 dengan sapuan cat cerah pada tahun 1979. Robert Rauschenberg menggunakan grafik hitam putih pada 635C SI. Robin Rhode membuat entri terbaru pada tahun 2009. Dia melukis BMW Z4 convertible. Bannya mengeluarkan cat ke atas kanvas putih besar. Hasil dinamis digunakan dalam iklan cetak dan TV.
Anda ingin membangun galeri bergulir. Semoga beruntung.
Kebanyakan pemula memulai dengan pemukul. Sebuah kesalahan. Anda menghabiskan ratusan jam merekatkan, mengecat, dan memahat hanya untuk melihat transmisinya gagal. Cheri Brugman mempelajarinya dengan susah payah. Mobilnya, “Pestilencia”, adalah monster yang dilengkapi pelempar api. Ketika masalah mekanis meningkat, biaya perbaikan melebihi biaya perbaikan. Dia harus menghancurkannya.
Jangan membuat kesalahannya. Mulailah dengan landasan yang kokoh. Mesin dan drivetrain yang kokoh tidak bisa dinegosiasikan. Anda tidak sedang membuat patung untuk rak museum. Anda sedang membangun mesin yang harus mengemudi.
Persiapan Permukaan dan Ilmu Material
Permukaan lebih penting dari yang Anda kira.
Lilin, sealant, dan kotoran jalan selama bertahun-tahun menciptakan penghalang. Perekat membutuhkan logam atau plastik untuk merekat. Jika Anda melewatkan langkah ini, karya seni Anda akan terkelupas setelah hujan badai pertama.
Mobil-mobil baru adalah musuh lem tembak. Lapisan beningnya terlalu halus. Lyles, seorang fabrikator mobil seni berpengalaman, mencatat bahwa komisi Prius adalah mimpi buruk karena hasil akhir yang sangat berkilau. Anda harus mengikisnya. Anda harus menghilangkan kilaunya.
Mobil tua? Mereka sudah lecet. Mereka sudah siap.
Dalam hal pemasangan, lem silikon adalah teman terbaik Anda. Itu berlaku. Itu melenturkan. Itu bertahan dari getaran. Untuk barang yang lebih berat, gunakan paku keling pop. Lem saja akan rusak karena tekanan.
Hindari cat rumah. Itu menggelembung. Itu retak. Itu memudar dalam satu musim. Gunakan cat yang dirancang untuk rambu-rambu jalan. Ini tahan terhadap radiasi UV dan cuaca. Oleskan lapisan bening di atasnya untuk perlindungan ekstra.
Kertas habis. Itu berubah menjadi compang-camping di tengah hujan. Cat enamelnya habis. Itu memudar di bawah sinar matahari. Gunakan bahan yang ramah lingkungan.
Garis Waktu Obsesi
Berapa lama waktu yang dibutuhkan?
Beberapa minggu untuk pekerjaan pengecatan sederhana. Setahun untuk karya pahatan yang terintegrasi penuh. Beberapa mobil, seperti “mobil lem”, tidak pernah benar-benar selesai. Anda selalu menambahkan. Selalu menyesuaikan.
Dengan lumba-lumba di atas roda, garis finisnya terlihat jelas. Dengan kolase media campuran, ini adalah target yang bergerak. Anda terus bekerja sampai Anda muak. Atau sampai rodanya lepas.
Kepraktisan vs. Seni
Ini adalah pengemudi harian.
Anda masih perlu melihatnya. Jarak pandang ke depan dan ke belakang harus dijaga. Kaca spion memang membantu, tetapi jika karya seni Anda menghalangi kaca depan, Anda tidak sedang mengemudi. Anda sedang berpose.
Anda tetap perlu merawat mesinnya. Penggantian oli. Pemeriksaan. Jika Anda menutup kap mesin, Anda tidak bisa memenuhi kebutuhan mekanis Anda sendiri.
Kode keselamatan berlaku. Jalan umum menuntut kepatuhan. Jika karya seni Anda melanggar undang-undang visibilitas atau integritas struktural, Anda akan ditilang. Atau lebih buruk lagi, disita.
Biaya Tersembunyi dari Mobil Seni
Orang-orang menyentuhnya.
Tidak selalu ramah.
Potongan-potongannya beterbangan. Jika Anda tidak mengamankan material dengan benar, Anda akan meninggalkan jejak puing di jalan raya. Itu berbahaya bagi keselamatan. Itu adalah tuntutan hukum.
jarak tempuh bahan bakar turun.
Berat badan bertambah. Aerodinamika menderita. Mobil seni pada umumnya tidak dibuat untuk efisiensi. “Kamera Van” memiliki berat 7.000 pon. Itu bukan mobil. Itu adalah apartemen keliling.
Jika harga bahan bakar melonjak, mobil-mobil ini menjadi liabilitas. Blank menunjukkan bahwa kenaikan harga bahan bakar akan membatasi seberapa jauh kita dapat mengusir hewan-hewan ini. Anda mungkin tidak dapat lagi membawanya dalam perjalanan jauh.
Studi Kasus: Selimut Kaca
“Glass Quilt” karya Ron Dolce adalah kelas master dalam kesabaran.
Dia bekerja di VW Beetle selama 18 tahun. Delapan belas tahun.
Setiap pecahan kaca dicetak dan dipecahkan dengan tangan. Dia memasangkannya pada lekuk mobil. Tidak ada celah. Tidak ada tepi yang kasar. Hasilnya adalah permukaan yang halus dan kontinu. Ini tepat sekali. Ini memakan waktu. Ini dibuat dengan sangat baik.
Dolce berkata, “Jika Anda ingin benar-benar melihatnya, Anda harus menyentuhnya.”
Dia benar. Detailnya terlalu bagus untuk dilihat sekilas. Anda harus mendekat. Anda harus mengusap kaca untuk merasakan ketepatannya.
Dimana Menemukannya
Mobil seni tidak muncul begitu saja. Mereka berkumpul.
Parade. Festival. Pameran museum.
Ini adalah tempat di mana hal yang fana bertemu dengan yang permanen. Dimana yang sementara menjadi bagian dari sejarah.
Carilah mereka. Mereka sedang menunggu.
Bangkitnya Gerakan Mobil Seni
Ada jangka waktu yang lama di mana para peminat tidak punya tempat tujuan. Tahun 1980-an tiba tanpa internet. Tidak ada grup Facebook. Tidak ada feed Twitter untuk menghubungkan orang-orang yang menyukai kendaraan modifikasi. Diam saja.
Lalu tibalah tahun 1988.
Houston mengadakan parade pertamanya di Texas. Sepuluh atau lima belas mobil muncul. Itu kecil. Sederhana. Dua puluh tahun kemudian, acara sederhana itu menjadi pameran mobil seni terbesar di AS. Kita berbicara tentang 250 hingga 300 kendaraan sekarang. Setiap variasi konsep terwakili di sana.
San Francisco tidak jauh di belakang. ArtCar Fest dimulai pada tahun 1997. Sekarang menjadi pertunjukan terbesar kedua di negara ini. Sementara itu, Proyek Burning Man di Gurun Black Rock Nevada mulai menggunakan kendaraan yang dimodifikasi pada pertengahan tahun 90an. Mereka membentuk Departemen Kendaraan Mutan untuk memeriksa entri tersebut. Batasan untuk “kesenian” ditetapkan oleh penyelenggara.
Museum dan Koleksi Permanen
Anda tidak lagi hanya melihat mobil-mobil ini di festival. Mereka ada di museum.
Museum ArtCar di Houston memiliki eksterior yang terbuat dari besi tua dan krom. David Best, seorang seniman mobil, yang membuatnya. Museum Seni Visioner Amerika berfokus pada seniman otodidak. Pameran “Anda Dapat Membuat Mobil Seni” menawarkan panduan bagi mereka yang ingin mencoba.
Harrod Blank sedang membangun museumnya sendiri: Art Car World. Ia sudah memiliki 42 kendaraan dalam koleksinya. Dua menonjol.
“Mondrian Mobile” didasarkan pada lukisan blok warna Piet Mondrian. “Karthedral” adalah katedral hitam menjulang bergaya Gaudi yang dibangun di atas mobil jenazah.
Institusi-institusi arus utama juga memperhatikan hal ini. Museum Mobil Petersen di Los Angeles mengadakan pameran pada tahun 2003. Pameran tersebut menampilkan “Glass Quilt” oleh Ron Dolce dan “Make My Movie!” oleh Dennis Woodruff. Mobil Woodruff adalah papan iklan yang bisa dikendarai untuk dirinya sendiri. Mengingat lokasinya, cocok. Itu ada dalam koleksi permanen.
Realitas Ekonomi
Pertunjukan bermunculan di mana-mana. Ini membantu seniman lokal. Itu merugikan acara-acara besar nasional.
Mengapa? harga bahan bakar.
Menempatkan tubuh hiu raksasa di dalam mobil akan menurunkan penghematan bahan bakar. Sebagian besar kendaraan pangkalan ini tidak memiliki jarak tempuh yang baik pada awalnya. Bepergian ke pertunjukan membutuhkan uang.
Beberapa festival mengganti biaya bahan bakar artis. Dana tersebut semakin berkurang. Menjadi lebih mahal untuk berpartisipasi.
Mengapa Sekarang?
Mengapa gerakan ini dimulai saat itu terjadi? Dan mengapa hal itu terus berlanjut?
Blank punya jawabannya. Perusahaan otomotif belum berpikir cukup liar pada saat itu. Mereka konservatif.
Sekarang industri sedang berubah. Orang-orang memodifikasi platform yang ada. Mereka mencari solusi baru. Mereka bersenang-senang melakukannya.
Mobil-mobil masih melaju. Harga bahan bakar masih meningkat. Kreativitasnya tidak melambat.
Apa yang terjadi jika bahan bakar habis?
